Food Photography

 Ho scattato delle foto mentre cucinavo e ho realizzato un lavoro di "Food Photography"

Il progetto che voglio presentare oggi tratta di cibo.

Ho scelto di realizzarlo molto casualmente, stavo cucinando e ho pensato di poter scattare delle fotografie degli alimenti e delle procedure.

La ricetta era il "cous cous", uno dei miei piatti preferiti, che essendo composto da verdure dai colori  sgargianti ha reso le foto molto più vivaci.

Ho posizionato una lampada di fianco al piano cotture per dare più luce alle foto e, anche se il risultato non è ottimale, sono soddisfatta di essere riuscita a trovare una soluzione per aumentare la luce.

Ho scelto di posizionare i soggetti prevalentemente al centro della foto scattata per renderle più simmetriche e pulite.

E' stato un lavoro divertente e utile per migliorare le mie capacità di scattare, ma non uno dei lavori che mi è piaciuto di più fare da quando ho aperto il blog.

Ora vi mostro alcuni scatti:

Buona Pasqua

Ho realizzato fotografie a tema pasquale.

Oggi vi porto un lavoro che ho realizzato in casa, data l'obbligo di non uscire di casa, a tema pasquale.

Ho deciso di realizzare questo progetto per cercare di mantenere lo spirito della Pasqua anche senza trovare i parenti e gli amici.

Per realizzare le foto ho cercato tra le decorazioni che avevo a casa e le ho disposte in vari modi.

Alcune le ho fatte in cucina, altre in salotto, e così via...

La foto che mi è piaciuta di più è quella che farò vedere anche a voi e ho deciso di spiegare le procedure utilizzate per scattarla.

Le uova nella foto le ho prese da mia nonna, le poi disposte in un piatto con della paglia finta e le ho posizionate sul tavolo della sala da pranzo.

La difficoltà più grossa che ho avuto è stat trovare una luce che potesse andare bene, per risolvere questo problema ho spostato il tavolo vicino alla finestra e ho scattato la foto nel primo pomeriggio quando il sole illuminava molto bene la zona interessata.

Mi sono divertita a fare queste foto e sono soddisfatta di essermi impegnata al massimo per realizzarle. 

Ora vi mostro il risultato:

Collage tonalità

La tecnica del collage abbinata al colore.

Oggi vi porto un lavoro che ho realizzato con la tecnica del collage.

Ho voluto che questi collage dovessero avere una cosa in comune: la scelta della tinta/tonalità.

Purtroppo non essendo a scuola non ho potuto usare i programmi Adobe; ma ho comunque trovato una soluzione usando PicsArt.
Ora vi spiego come ho lavorato: prima ho scelto le due tinte che avrei utilizzato per realizzare i collage e ho scelto il grigio e il marrone essendo due colori che personalmente ritengo molto belli.
Dopo aver scelto le tonalità ho cercato e scaricato 8 foto con elementi grigi e 8 foto con elementi marroni. Le ho trovate facilmente su Pinterest e non ho riscontrato particolari problemi.

Il collage, come detto in precedenza, l'ho realizzato con l'app, selezionando l'opzione "collage".

Ho trovato questo lavoro molto interessante e sono soddisfatta di essere riuscita a risolvere i problemi tecnici di realizzazione del collage.

Ora vi mostro il mio lavoro:

Luna Park

Le foto scattate al luna park e i dettagli della realizzazione.

Oggi vi mostro un progetto che abbiamo svolto nelle ultime lezioni della prof. Volpi, la quale ci ha portati al luna park in zona Palazzo Te a fare delle fotografie.
Abbiamo portato degli oggetti da casa, come vestiti, boa, trucchi e parrucche, e li abbiamo fatti indossare a tre nostri compagni (Cina, Valentina, Sara), per ricreare lo shooting di Tim Walker per "Pirelli Calendar's 45th Edition" ispirato a "Alice in Wonderland".
Dopo aver scattato le foto, ne abbiamo scelta una a piacere da post-produrre e ho deciso di modificare una foto di Cina.
Ho alzato leggermente la luminosità e aumentato anche il contrasto per definire meglio le ombre e i punti luce, ma la parte più "impegnativa è stato migliorare la zona degli occhi dove ho definito meglio la matita gialla sulla palpebra inferiore e ho selezionato l'ombra per renderla meno scura e quindi risaltare meglio l'occhio.

Timbro clone

Ho utilizzato il timbro clone e la toppa per togliere dei dettagli da una foto.

Oggi vi porto un lavoro realizzato su Photoshop.

Ho scelto di realizzare questo lavoro per migliorare le mie capacità e vedere se riuscivo a migliorare una foto.

Ho appositamente creato dei "segni" sulla foto per poi cercare di correggerli con due strumenti:

- il timbro clone, che copia in modo identico la parte selezionata e la sostituisce.
- la toppa, che fonde la parte buona con quella difettata (è come se si unisse due livelli).

Non ho avuto particolari problemi nel realizzare questo lavoro; l'unica "pecca" è stato il tempo,  difatti ho impiegato molto per realizzarlo, ma sono sicura che con l'esercitazione diminuirà anche esso insieme ai prblemi.

Ora vi mostro il prodotto finito:

 

Pubblicizzare un prodotto

Scattare una foto per pubblicizzare un prodotto da vendere.

Nel post di oggi volevo mostrarvi il lavoro di gruppo che abbiamo fatto con la prof. Volpi.

La consegna dell'esercizio era di pubblicizzare un prodotto a nostra scelta con una foto che abbiamo cattato in classe.
Mathias, Riccardo e io abbiamo deciso di pubblicizzare una giacca da sci.
Abbiamo chiesto a Valentina se poteva fare da modella per la foto e abbiamo fatto diversi scatti per trovare quello con la giusta angolazione e la giusta luce.
Abbiamo post prodotto la foto su Photoshop modificando un po' le luci e togliendo alcune imperfezioni. Non abbiamo trovato grande difficoltà nel post produrre la foto essendo un'immagine semplice e pulita.
Sono soddisfatta del risultato e spero vi piaccia!

Collage Animale

Ho realizzato un collage con unendo due foto.

Oggi volevo mostrarvi, con il primo post del nuovo anno, un lavoro che ci ha assegnato il prof. Marangoni.

La consegna era quella di realizzare un collage formato da un corpo umano con la testa di un animale utilizzando Photoshop prendendo spunto al lavoro di un'artista che ci ha mostrato in classe.

Ho scelto una figura maschile che indossa una felpa con la stampa di una pantera. Successivamente ho aggiunto la testa di un'antilope, che avevo precedentemente scontornato.

Per concludere il lavoro, ho colorato lo sfondo con lo strumento "secchiello" di un marrone chiaro e ho aggiunto un pentagono giallo.

Per riprendere lo stile di creazione dell'artista ho unito i livelli scontornati dei due soggetti e ho scelto un filtro che rendesse l'immagine simile a un disegno.

Spero vi piaccia!